leyu乐鱼会让耳朵怀孕的交响乐是如何演进的？！

　　leyu乐鱼会让耳朵怀孕的交响乐是如何演进的？！说起“西方古典乐”，如果是对于一个没有深入学习过某门乐器的人来说，第一印象应该就是管弦乐团演奏的交响乐。而交响乐也是西方的主流作曲家写作的最为常见频繁的一种体裁。

　　18世纪的交响曲通常以弦乐为主，仅为四种乐器而写：第一小提琴，第二小提琴，羽管键琴和低音提琴。通奏低音部分由巴松管和羽管键琴共同完成。

　　渐渐地，交响乐团中的乐器有所增加，开始是号，偶尔会是一对双簧管，再后来，号与双簧管同时出现在交响乐团中。

　　经过整整一个18世纪，其他乐器也逐渐被加入到管弦乐团里：长笛（有时取代了双簧管），一部分巴松管，竖笛以及小号和定音鼓。在18世纪末，一个标准的交响管弦乐乐团需要由上文提及的全部弦乐器，多对管乐器(长笛、双簧管、竖笛、巴松管)，一对号，和一个定音鼓组成。键盘乐器（羽管键琴或者钢琴）依然是备选之一。

　　在19世纪的100年间，长号被加入进交响管弦乐团。低音鼓、三角铁与钹（有时也用短笛）这个组合在18世纪只被作曲家用来丰富音乐层次，从19世纪下半页开始也逐渐被不带任何含义地广泛使用，让交响乐变的表现变得越来越丰富及多样。

　　到了20世纪，作曲家对于乐队的使用似乎显得更为灵活，可以根据不同的表现内容而任意增减乐器种类和演奏者的人数，从而产生了更为丰富的管弦乐效果。

　　然而这种变化完全是建立在18和19世纪形成的交响乐队的组合基础之上的，只是其规模和形态有所不同而已。

　　现在一般的交响乐团都是由百余人组成，而根据不同乐曲的需要随时调整人数和组合方式。现代人更倾向于以乐曲产生的时代的特点来演奏这些乐曲，因此，在一场音乐会上，并非所有的演奏者都要自始至终端上，而是随时调整布局、增减乐器和人员。

　　成立于1900年10月（当时被称为“维也纳音乐会俱乐部”），由弗蒂纳德·罗威指挥在维也纳金色大厅第一次登台公演。乐团首演过的许多作品，已成为交响乐曲目中毫无争议的经典，包括安东·布鲁克纳的《第九交响曲》、阿诺德·勋伯格的大型声乐作品《古雷之歌》、莫里斯·拉威尔的《D 大调左手钢琴协奏曲》等。而著名指挥如布鲁诺·瓦尔特、理查·施特劳斯、威廉·富特文格勒等，均在乐团发展史上留下了不可磨灭的印记。在过去几十年里，对乐团演奏音色贡献最大的当属指挥大师卡拉扬（1950年至1960年）和沃尔夫冈·萨瓦利希（1960年至1970 年）。

　　曾与乐团成功合作过的著名客座指挥包括伦纳德·伯恩斯坦、洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克劳迪奥·阿巴多和塞尔吉乌·切利比达克等。维也纳交响乐团每一乐季有150 多场音乐会和歌剧演出，其中绝大多数在维也纳著名的金色大厅和维也纳音乐厅举办，此外还有繁忙的巡演。

　　瑞士指挥家菲利普·乔丹于2014/15乐季开始担任音乐总监，并将维也纳交响乐团带入至新的时代。乐团更专注于和重要作曲家携手，演绎当代音乐作品，并与驻团艺术家合作，以及开展令人振奋的音乐教育活动。

　　上海爱乐乐团是一支有历史、有传承的职业交响乐团。2004年，由上海广播乐团和上海电影乐团合并成立的上海广播交响乐团正式更名为上海爱乐乐团。

　　上海爱乐乐团前身之一的上海电影乐团(成立于1956年)曾经为新中国千余部影视作品创作、录配了大量经典音乐。

　　上海爱乐乐团不仅积极推广西方古典音乐，还将歌剧和芭蕾舞剧纳入演出计划，还曾与英国皇家芭蕾舞团、法国巴黎歌剧院芭蕾舞团、瑞士苏黎世歌剧院芭蕾舞团等世界著名的芭蕾舞团合作演出了《天鹅湖》《睡美人》《吉赛尔》《胡桃夹子》等多部著名芭蕾舞剧。

　　多年来，乐团始终为推广和传播我国的音乐创作不遗余力，首演了一大批老中青华人音乐家的作品。乐团还立足社会责任和担当，坚持“爱上海、爱音乐”的高雅艺术普及路线，积极投身于上海公共文化建设，年演出百余场，观众逾十万leyucom乐鱼官网，成为上海城市文化的一张亮丽名片。