名家助阵 独具魅力的乐器“巴扬” 奏响浪漫夏夜
名家助阵 独具魅力的乐器“巴扬” 奏响浪漫夏夜巴扬与弦乐五重奏版冬奥开幕式主题曲《雪花》首演，委约作曲家刘灏创作的《世纪·风行》、青年作曲家代博改编的
刘弋维是一名思维敏捷的小演奏者，这是学习演奏巴扬的学生很关键的才能，使得她能快速高效的掌握这件乐器。在上海音乐附中初中部三年的学习生活里，刘弋维积极参加各大演出实践，与国内外优秀的演奏家同台演出，使得她对舞台、对音乐有了高于她年龄的掌握力。8月11日北京中山音乐堂的独奏音乐会，是刘弋维在上音附中这三年专业学习演奏的汇报和“体检”，也是拉开未来更长远艺术道路的序幕，期待并相信舞台会给予她无限的可能！
巴扬琴往往被人们忽视，刘弋维的出现和不断努力使巴扬琴又渐渐回到我们的注意范围内。她在舞台上的稳重、自信和光辉让我清楚地看到这背后无数的汗水与付出，正是这些不鲜为人知的幕后故事牵动了作曲家的灵感。“音乐为我—我为音乐”，维维加油！
刘弋维是一位极富音乐天赋的小演奏家，自去年与她一起排练室内乐时，我就充分感受到她在音乐方面的过人之处。她的乐感奇佳，领悟能力超常，又有很好的室内乐合作意识，这在她这个年龄都是非常难能可贵的。后来弋维又与她的团队斩获国际大奖，并且接连与国内多家优秀的职业乐团合作，在国内大多数音乐厅、剧院成功演出，这些经历都充分证明刘弋维会在未来的职业道路中谱写更大的辉煌，我们拭目以待！
刘弋维是一位有才华的手风琴演奏家，之前和她合作《世纪·风行》协奏曲首演，我们之间有很多瞬间灵感与的碰撞，产生了很多美妙的音乐，我们在舞台上共同追寻崇高的音乐，这是一种难得的默契。我相信，刘弋维未来会更多的在舞台上释放出她的灵感与光华。
我是第一次为巴扬写作品，在几次的合作中，年轻的手风琴演奏家刘弋维精湛的演奏技巧和对作品的理解能力给我留下了非常深刻的印象。专业演奏的道路并不平坦，刘弋维凭借其傲人的天资和刻苦的练习在一众练习者中脱颖而出。希望她能够继续砥砺前行，在未来更大的舞台上，焕发出更加耀眼的光彩。
这次将《雪花》移植改编为巴扬与弦乐五重奏版演出，是我与刘弋维的首次合作。让我很惊喜的是，她的演奏细腻而大气，对音乐的把握和表现超出了她的实际年龄。更可贵的是，她既有天马行空的艺术想法，又有一丝不苟的细节追求，这是非常可贵的品质。我很高兴由刘弋维作为全球首演，将巴扬与其他乐器组合，为《雪花》碰撞出别样的光彩！也祝愿维维在艺术的道路上，长风破浪，直挂云帆！
刘弋维是一位很有潜力的年轻演奏者，在她的演奏中，透露着她对世界的好奇与探索。肖斯塔科维奇这套作品是作曲家初次为家喻户晓的电影配乐。此次为刘弋维与国家交响乐团弦乐五重奏改编的版本，希望能给予这部作品不一样的色彩和气质。
对巴扬这件现代新兴乐器的深度了解，是从与刘弋维的深度合作开始的。每次见到这名十多岁的音乐学院附中少年，背着近二十斤重的琴走到我们身边，奏出极具张力的音响，我都无不被震撼到。更令我惊喜的是，看似青涩的她能大胆主动的与我们交流，并敏捷的作出应对与改进，这使我们的合作有了愉悦清新的氛围。我在期待这位少年演奏家茁壮成长之余，更想珍惜她当下纯粹自然的状态。
刘弋维的演奏不仅精准到位，而且体现出对作品的独到感悟。巴扬协奏曲《世纪·风行》的多个版本，在她的手中都得到了完美的呈现，体现了传统与现代、典雅与热情的融合，足以看出她对诸多名师的传承、以及在演奏理念与技法上的创新。希望未来有更多巴扬-管弦乐队的合作作品问世，不断为经典作品的演绎增添新的活力。
从几个月前，和刘弋维开始排练巴扬与室内乐音乐会以来，能够明显的感觉她的进步，在排练中，我们会经常切磋和探讨音乐处理和一些技术问题，她的接受能力很强，总是能够很快做好，我觉得以她的能力和天赋，今后一定会有一个让她大展宏图的舞台。
我认识她的这一年多，我眼见着她一天天的在进步 在成长 这和她的努力和天赋是分不开的。更难得的是她是一位特别善良的孩子 知道自己未来的方向并为之奋斗中 在她的这个年纪能具备这样的品德是非常难得的，祝愿她这颗冉冉升起的星星越闪越亮。
我认为她是一位在音乐上对作曲家的风格把控上特别突出孩子，她善于对音乐的思考和钻研，她的音乐触动人心，朴实细腻，在充分理解作品的基础上，还融入了个人的想法和理解！使音乐表现更具张力，是一位不可多得青年演奏家！
2019年考入上海音乐学院附中，师从上海音乐学院徐达维教授。曾荣获：2020年第70届手风琴世界锦标赛中国赛区国际公开组第一名；2021年第71届手风琴世界锦标赛青年室内乐组第一名；2019年第6届中国（天津）“鹦鹉杯”手风琴大赛少年B组金奖；2019年深圳国际手风琴大赛少年组金奖；2021年9月上海唐君远教育基金会第34届优秀中学生君远奖一等奖；2021年10月上海国际少儿艺术大典第二届“金童奖”提名奖；2021年11月在贺绿汀音乐厅参加上音附中建校70周年优秀学生专场音乐会2021年3月，在上海音乐厅参“星期广播音乐会”，演奏作品由上海人民广播电台经典947实况转播；2019-2021年间随上海音乐学院国际手风琴艺术中心巡演至上海大剧院、宁波文化广场保利大剧院、厦门嘉庚保利大剧院、贵阳大剧院、国家大剧院。2021年5月，携手上音附中弦乐四重奏，在国家大剧院成功首演作曲家刘灏教授的委约作品《世纪·风行》，该作品还先后与国家交响乐团室内乐团参加国家大剧院“五月音乐节”和“周末室内乐音乐会”的专场演出；2022年1月在北京音乐厅参加”西铁城乐享时光”新春交响音乐会，受邀与亚洲爱乐乐团合作演出《世纪。风行》巴扬协奏曲。2022年2月受邀与深圳交响乐团在深圳音乐厅合作演出《花好月圆》元宵节音乐会；2022年3月受邀参加湘江国际音乐季,与长沙交响乐团在长沙音乐厅合作演出；2022年4月受邀参加广西交响乐团”壮乡和韵”音乐季交响合唱音乐会演出。
现任中国国家交响乐团首席助理、文化部优秀专家，国家艺术基金评审专家，魅力华夏艺术节艺术总监。1988年毕业于中央音乐学院附中，在校期间曾任中国少年交响乐团首席。1992年毕业于中央音乐学院，曾任中国青年交响乐团首席，同年进入中央歌剧院。1996年考入中国国家交响乐团，并公派去日本东京交响乐团工作。自2003年世界和平交响乐团成立以来，作为中国唯一音乐人，代表中国成为乐队成员之一。世界和平交响乐团是由音乐大师索尔帝开创，俄罗斯著名指挥家杰杰耶夫秉承先师的遗愿成立至今，乐团是由世界各国知名乐团首席组成，每年到世界各地巡演，先后到德国、英国、俄罗斯、中国、奥地利、美国、比利时、匈牙利、迪拜等国演出，多次受邀参加著名的萨尔斯堡音乐节和英国逍遥音乐节乐鱼·体育官方网站，受到各国音乐界的一致好评。
现任中国交响乐团小提琴演奏员。中央音乐学院本科毕业，文学学士学位。师从中国音乐学院管弦系主任黄滨教授，中央音乐学院小提琴学科主任谢楠教授，教授，黄晓芝教授。大学时期随小泽征尔大师学习演奏交响乐，随马新桦教授学习弦乐四重奏。2007年在北京红塔礼堂成功举办个人独奏音乐会，2009 年考入中央芭蕾舞团交响乐团，2015年考入中国交响乐团。2019 年以个人独奏形式参加中国交响乐团首届国际大师班，得到德意志交响乐团首席Bernhard Hartog 伯恩哈德•哈托格高度赞誉，称其演奏风格大气、精准、细腻。2020年以中国交响乐团室内乐音乐家身份，在北京音乐厅参演本年乐团音乐季弦乐四重奏演出。先后随乐团参加爱丁堡国际艺术节，墨尔本国际艺术节，首尔文化交流演出，悉尼歌剧院艺术节，杭州G20峰会，纪念中韩建交25周年合演，中国以色列建交30周年纪念音乐会等重要演出及重大国事活动。
1962年生于北京，七岁开始随父亲学习小提琴，十四岁改学中提琴，1980年开始在吴育绅老师班上学习（中国中提琴的第一代大师），1979年开始先后在总政歌舞团交响乐团，中央芭蕾舞团交响乐团，中央歌剧院交响乐团（任中提琴首席），中国国家交响乐团任中提琴演奏员。
中国著名大提琴演奏家，中央音乐学院大提琴教授。芝加哥交响乐团客座大提琴演奏家、国家艺术基金专家评委。在她的职业音乐生涯中与世界最杰出艺术家频繁合作，获得广泛赞誉。其中包括祖宾·梅塔、夏尔·迪图瓦、洛林·马泽尔等名家。许玉莲生长在音乐世家，自幼随其父亲大提琴家许祥淳学琴。12岁考入中央民族大学音乐学院附中，师从中央音乐学院资深大提琴教育家宋涛教授，之后考入美国罗斯福大学音乐学院，师从芝加哥交响乐团大提琴首席John Sharp先生，以优异的成绩获得文学学士及音乐硕士学位。
在被誉为“大提琴演奏试金石”的理查·特劳斯传世巨作《唐吉诃德》中的精彩表现尤其令人称道。她作为独奏家与中国国家交响乐团合作首演了由中国交响乐团为其委约的作品《阿里郎》。在2018-2019中国交响乐团音乐季中，为其策划大提琴专场音乐会，同时推出由中国交响乐团监制、中国唱片公司出版的许玉莲大提琴独奏专辑《爱的致意》，此项目为文旅部创牌项目。在美期间，与世界室内乐组合（Vermier Quartet）第一小提琴家阿什肯纳奇研习室内乐艺术多年，大师盛赞“XU在室内乐方面的天赋与才华是不可多得的，有她参与的室内乐组合将散发出迷人的光彩”。在美国最高级别室内乐比赛（Fischoff Chamber Music Competition）中获奖。自2006年归国后，许玉莲同时致力于音乐艺术教育的传承与发展。曾多次受邀到各大音乐学院举办大提琴及室内乐专家公开课，得到了广大师生们的一致认可和喜爱。
北京广播之声艺术委员会委员。中国国家交响乐团低音提琴副首席。2002年以优异成绩考入天津音乐学院，在校期间一直担任学校低音提琴声部首席。2005年与美国蒙大拿州大学合作公演《摩西主题变奏曲》获得极大好评，同年被邀请参加美国盐湖城的独奏演出。2006年考入中国国家交响乐团，2008年受邀参加国际低音提琴音乐节并与国际低音提琴大师同台合作，受到业内一致赞誉。2014年考入中国音乐学院，攻读硕士研究生学位。并于同年参加意大利国际音乐节并担任低音提琴首席。
近年来，他受邀与天津交响乐团、兰州交响乐团、大庆交响乐团等多个交响乐团合作演出并担任低音提琴客座首席。2016年获得“新加坡国际华人管弦乐大赛低音提琴专业组第一名”，并获得“优秀指导教师奖”。同年升任中国国家交响乐团低音提琴声部副首席，国家二级演奏员。2015年时，与传奇华人指挥大师汤沐海合作，参与英国作曲家布里顿的室内乐歌剧 《拧紧的螺丝》在中国的首演。与城堡室内乐团演出并录制了作曲家斯塔拉文斯基的室内乐作品《士兵的故事》，2017年与灵魂室内乐组合在BLUE NOTE演出大获成功。
作曲家、钢琴家、羽管键琴家。作曲博士，中央音乐学院作曲系教师。2014贝多芬协会国际作曲比赛第二名，获奖作品《看不见的山》先后在波兰、挪威、美国巡演。作曲大师潘德列茨基先生称其为“最有才华的中国青年作曲家之一”。亚洲协会全球表演艺术总监Rachel Copper称，“代博有着令人难以置信的创作才能，可以比肩任何伟大的作曲家。他精通历史与哲学，并融汇东西方，好像能从他的音乐里听到宇宙星系。”
作为作曲家，其受波兰密茨凯维奇学院委约作品《沃依斯基圆号协奏曲》、上海国际艺术节委约作品羽管键琴协奏曲《弯曲的时空》、由库克音乐出版的钢琴套曲《消失的风景》、波兰委约Dux出版的长笛五重奏《囚徒的子宫》、与大提琴家娜木拉合作出版大提琴专辑《古佳耶》等作品深受好评。最新创作大型声乐套曲《万里长沙》、小提琴协奏曲《追怀》（SAUDADE）分别于2022年9月和12月首演。作为演奏家，代博曾应邀在纽约、莫雷利亚、上海、北京举办个人的作品专场音乐会，在北京中山音乐堂、墨西哥城国家艺术宫、莫雷利亚市政厅举行个人钢琴/羽管键琴独奏音乐会，并与多位世界级演奏家合作活跃在各大音乐节及文化活动中。
著名作曲家，博士，中央音乐学院作曲系教授，博士生导师，新华社“声在中国”栏目音乐总监，北京冬奥会开闭幕式主题曲《雪花》词曲作者。其作品曾多次获得国家级奖项，包括两次中国音乐“金钟奖”。
近年来，张帅教授的音乐作品在世界范围内被演出。他的代表作《三首前奏曲》在国内外被频繁演出并获广泛好评，并入选上海音乐出版社《中国钢琴独奏作品百年经典（1913-2013）》乐谱系列。2019年张帅的“熊猫组曲”《玺徙喜》在丹麦皇家音乐学院音乐厅由指挥家陈琳携手笛子演奏家戴亚以及哥本哈根爱乐乐团世界首演；他坚持人民艺术观，以作品服务国家重大急需，践行时代担当，传播中华优秀文化，用音乐讲述“中国故事”，创作了一批耳熟能详的歌曲作品。他为吉克隽逸定制歌曲《神舞幻想》、为吴彤打造热门歌曲《抱月入怀》、为雷佳创国歌曲《祝你生日快乐》《一叶红船》，为张艺兴创作《不屈的信仰》获得了业内与听众的广泛认可，是同时活跃在当代音乐与流行音乐创作领域的跨界作曲家。
中国国家交响乐团长笛、短笛演奏员；中国音乐最高奖项“金钟奖”铜奖获得者；国家二级演奏员。6岁开始学习长笛，师从哈尔滨长笛音乐世家杨大可先生、杨大为先生。2007年考入中央音乐学院，师从著名长笛演奏家、教育家韩国良教授。同年进入中国青年交响乐团，担任长笛首席。2008年学校公派维也纳勋伯格中心交流学习，并拿到优秀毕业证书，2010年考入中国国家交响乐团，任长笛、短笛演奏员。2011以优秀成绩于中央音乐学院毕业。2013考入中央音乐学院跟随韩国良教授继续深造，2016年取得硕士学位。
2014荣获中国最高音乐奖项＂金钟奖＂长笛独奏铜奖；同年获得2014第二届中国长笛联合会比赛重奏A组第一名。2018出版《精彩绽放》独奏专辑；2018出版室内乐专辑《春天》；2018担任“中新”国际音乐比赛北京赛区评委；2019担任中国管乐协会长笛委员会国际长笛艺术周执行总监。多次在国内重要音乐厅举办个人独奏音乐会；多次代表中国长笛联合会赴美国、欧洲、等地区交流演出；在团期间与众多国内外知名指挥同台合作演出；现任中国国家交响乐团长笛兼短笛演奏员，并为中国管乐学会长笛专业委员会（CFA）理事兼常务秘书。
定位：东华门大街，步行至故宫东华门，沿护城河步行10分钟，穿过午门广场，从中山公园东门入园，直行1分钟，圆顶白亭子（格言亭）左转，穿过大殿侧面，沿五色土侧面，至中山音乐堂正门。
南长街向北，步行10分钟，从中山公园西门入园，偏左直行3分钟，圆顶白亭子（格言亭）右转，穿过大殿侧面，沿五色土侧面，至中山音乐堂正门。
温馨提示：观看演出，三岁及以上听众须持72小时核酸阴性证明。请尽早出发，预留时间，进入中山公园和音乐堂时，配合工作人员，扫健康宝，出示符合规定的健康宝及72小时内核酸阴性证明，并测量体温。漫步中山公园、在音乐堂观赏演出，均须佩戴口罩。
